莉丝·萨尔法蒂（Lise Sarfati，1958年生于阿尔及利亚奥兰）是法国摄影师。她在法国尼斯附近成长，1980年代末开始参展。1989至1998年间，她长期定居俄罗斯，以冷静而亲近的镜头记录苏联解体后社会转型中的不安与骚动。这段经历塑造了她对变迁、漂泊和个体疏离的持续关注。此后她常往返于巴黎与洛杉矶，并于2003年后主要生活在美国，在那里完成了六个重要摄影系列。这种跨越地中海、东欧与北美的生活轨迹，使她始终以“局内人兼异乡人”的双重视角工作。

萨尔法蒂的拍摄方式近乎私密，却极其克制，不能简单归入报道摄影或纪实传统。她的对象往往是难以捉摸的年轻人、静谧的室内和空旷的城市边缘，画面中没有戏剧性事件，却弥漫着心理张力。她拒绝给出单一解读，也不做道德评判，而让被摄者保持模糊与开放，从而营造出一种“情感景观”。在美国的彩色系列中，柔和的自然光、低饱和的色调以及严谨的构图令人联想电影或绘画，但这些风格源自她对一个地方长期的、有节奏的现场投入，而非刻意的形式实验。

她的重要创作多以摄影集和长时段序列面世。在1990年代的俄罗斯，她捕捉了后苏联时期的普遍不确定感——废弃的公寓、街头少年、等待的眼神——这批作品日后被视为理解那个年代的重要视觉文献。迁居美国后，她陆续完成《The New Life》《Acta Est》及拍摄于2005至2009年的《She》等系列。后者以女性与年轻人为线索，穿插汽车旅馆、停车场和居所内部，在肖像、静物与空间志间滑动，延伸为对身份、记忆以及美国西部的多重省思。

萨尔法蒂的展览履历遍及多个国家，也被“Elles x Paris Photo”等关注女性摄影师的项目纳入视野。美国佛罗里达摄影艺术博物馆等机构曾展出并收藏其作品，她的图片常在主要的艺术博览与线上平台上流通。评论界有时将她放置于法国人文摄影的延长线上，但相比前辈，她更少介入公众事件，更倾向私密的、近乎小说的叙事。她不断流动的地理坐标和拒绝单一国家身份的立场，使她在这一谱系中相当独特。

对摄影书收藏者而言，萨尔法蒂的价值在于她一贯以“书”为最终形式的编辑思维：每一系列都经过严格的排序，让单张照片在翻页中累积出节奏；其印刷通常克制、细腻，重视色调的微妙过渡，而非大幅面的冲击。若要进入她的世界，以《She》或描写美国公路与少年的作品开始比较容易，因为这些系列能鲜明体现她如何将异乡感转化为普遍的美学经验。她的摄影集并非易得的快销品，却因为深入的编辑与持续的主题，成为当代欧洲与美国纪实艺术书架上值得细细研读的一环。

〔PBL-BIO/2〕