Photographers

深瀬昌久（1934–2012）是日本战后最具影响力与实验精神的摄影师之一，以极富个人色彩、情绪浓烈且形式多变的影像著称。他出生于北海道的摄影世家，从小便接触影像。1956 年毕业于日本大学艺术学部摄影科后，他曾在商业机构工作，直到 1968 年成为自由摄影师，逐渐形成了将幽默、黑暗、表演性与现实观察交织的独特风格。

深瀬的创作多以长期系列的形式展开，影像与他的人生经历紧密相连。他的妻子、父母、宠物猫佐助等都频繁出现在作品中，构成了一部摄影式的个人传记。他涉猎的风格极广，从超现实的彩色抽象、巨幅宝丽来、荒诞的自画像，到家庭肖像、屠宰场纪录与新宿夜生活图景，皆展现出自由而狂放的创作能量。尤其在 1980 年代末至 1990 年代初，他大量拍摄的行为式自画像，被视为当代自拍文化的先声。

他最广为人知的代表作《乌鸦》（Karasu / Ravens，1975–1985）被誉为摄影史上最重要的影集之一。作品诞生于与妻子离异的巨变时期，以乌鸦作为象征孤独、哀伤与精神崩解的意象，黑白影像阴冷、孤绝而富诗性，具有强大的情绪张力，对国际摄影界影响深远。

深瀬的作品曾在纽约现代艺术博物馆、维多利亚与阿尔伯特博物馆、卡地亚基金会、牛津现代艺术博物馆等地展出。他的档案在 1992 年事故后长期封存，直至 2012 年去世后逐渐公开，使人们得以重新认识其广阔而多面的艺术世界。尽管人生后期遭遇严重不幸，他的创作仍持续在全球得到重新评价，被视为 20 世纪最具原创性、情感深度与影响力的摄影艺术家之一。