杰米·鲍德里奇（Jamie Baldridge，1975年5月24日出生）是美国摄影师、数字艺术家和艺术教育家，以创作经过高度处理的超现实主义活画式照片而知名。他在路易斯安那州一个小城镇的天主教环境中长大，南方哥特气质、宗教意象与挥之不去的心理不安，持续影响着他的视觉语言。他在路易斯安那州立大学取得摄影学士和硕士学位，后来成为路易斯安那大学拉斐特分校的摄影教授，并继续在那里任教。

鲍德里奇将自己称为超现实主义者，通过操控照片构建心理场景，把内在对话转化为可见的图像。他经常叠加或合成影像，借助数字工具改造舞台化的场面，使其成为经过控制却令人不安的陌生现实。他的实践也延伸到电影制作和雕塑。与纪实摄影或直接摄影不同，他不是记录现成世界，而是主动搭建情境，让细节、象征性物件和戏剧化构图共同指向记忆、信仰、欲望与潜意识。

他的代表性作品系列包括《Favors》，它借用了作为忏悔方式念诵万福玛利亚的天主教仪式；《Smaller for Older》则围绕自然与衰败展开，关注变化、脆弱以及形态的转化。他的照片曾在巴吞鲁日画廊、霍尔登·伦茨画廊等机构展出，作品也曾通过《摄影之眼》和希利亚德艺术博物馆的访谈得到介绍。他还通过个人网站自行出版书籍，并在那里直接销售出版物和版画，使其创作与观众、收藏者之间保持较为直接的联系。

鲍德里奇的重要性，在于他对当代数字超现实主义的贡献，以及他把传统摄影实践与广泛的后期制作结合起来的方式。他的教学影响了一代学生；与此同时，他积极参与路易斯安那州的艺术生态，尤其与合作制的巴吞鲁日画廊保持联系，为他的实践提供了鲜明的地区性支点。尽管他不像一些主流摄影师那样广为人知，但凭借复杂的图像层次、戏剧化的建构方式和黑暗而富有诗意的主题，他已在艺术摄影领域获得持续关注。

对摄影书收藏者而言，鲍德里奇的出版物因发行有限、且艺术家亲自参与制作而具有吸引力。他的官方网站设有商店，出售书籍和版画，为收藏者提供直接了解和购藏作品的途径。他的书籍通常重视图像排序与整体设计，使富有感染力的画面逐步积累为值得反复阅读的叙事。关注当代超现实主义摄影、数字建构影像或美国南方哥特主题的读者，会在他的专题画册中看到摄影如何被推向一个不安、想象性强而又层次丰富的世界。

〔PBL-BIO/2〕