科林·辛普森（Coreen Simpson，1942年2月18日出生于纽约市）是一位享誉国际的美国黑人摄影大师、珠宝设计师及文化历史学家，她数十年的跨界创作专注于通过时装美学、个人配饰与黑人身份认同的交叉演绎，系统记录与呈现非洲裔美国人的多维生存体验。辛普森在布鲁克林长大，最初作为编辑和记者为多家出版物供稿，随后通过非传统路径投身摄影界。20世纪70年代末，她在哈莱姆工作室博物馆（Studio Museum in Harlem）接受了系统的专业视觉训练，并在传奇摄影大师弗兰克·斯图尔特（Frank Stewart）的指导下精进其镜头语言。她摒弃了传统的冷漠、旁观式照相新闻快照，转而极度依赖深层的社会嵌套与长期的社区合作，将个人的“着装风格”视为一种自我觉醒与反抗体制化边缘化的绝对政治表达。

辛普森凭借其记录纽约市充满活力的地下夜生活与潮流生态的宏大长期视觉项目，赢得了不朽的国际评论界与学术机构赞誉，其代表作最终汇集成20世纪80年代轰动一时的《B-Boy》与《夜生活》系列。她手持便携式相机设备并精湛运用标志性的环形闪光灯布光矩阵，完全融入了哈莱姆舞厅、早期嘻哈派对以及下城俱乐部的日常律动中，在乐手和舞者们还籍籍无名时就系统定格了早期嘻哈先驱、街头青年和文化偶像最本真的时尚风潮。她那宁静、充满深切共情力的环境肖像跨越了大众媒体非黑即白的刻板标签，系统记录了被摄者生活中的结构性自豪、身体表达与物质传记。1990年，她在商业奢侈品领域确立了另一个关键里程碑——推出了轰动全美的《黑色浮雕》（The Black Cameo）纯艺术珠宝系列，将经典浮雕工艺中的面部轮廓重塑为具有非裔特征的肖像，彻底颠覆了西方统治地位的欧洲中心主义美学标准。

科林·辛普森活跃于纯艺术肖像、商业时尚社论与物品社会学的交叉前沿，持续将边缘化群体的声音带入当代艺术界的核心视野。她的艺术实践一直延续至21世纪20年代中期，通过推出一系列具有高度社会洞察力的长篇纪实专题，持续亮相于全美多家顶级博物馆关于追踪嘻哈影像黄金时代与非裔视觉史的历史群展中。她的传世原版银盐印片与纯艺术微喷原作已被全球多家顶级艺术殿堂永久馆藏，其中包括纽约现代艺术博物馆（MoMA）、史密森尼美国黑人历史与文化国家博物馆、美国国会图书馆、国际摄影中心（ICP）以及哈莱姆工作室博物馆，牢固确立了她作为编纂现代美国地缘文化演进不可或缺的首席视觉建档者的历史地位。