萨姆·尤基利斯（Sam Youkilis，生于1993年）是一位美国摄影师与电影制作人，以使用iPhone创作充满诗意与电影感的影像而闻名，并通过Instagram与数十万关注者直接对话。他游走于纽约与意大利之间生活和工作，其职业生涯跨越纪实摄影、旅行报道与艺术叙事，成为社交媒介时代新兴视觉创作者的代表人物之一。他的成名路径绕开传统画廊体系，借由社交平台建立观众关系，因而获得BBC Travel、Interview Magazine等主流媒体的关注，突显了数码原生一代艺术家的生存策略。

尤基利斯的视觉语言以观察日常生活中的静谧瞬间为特色。他几乎完全以iPhone拍摄——访谈中曾提到同时使用五部不同型号的iPhone——擅长从平凡处发现诗的踪迹：映在窗玻璃上的身影、城市街道上的光斑、由剪影与留白构成的构图。他的照片兼具街头摄影的敏锐与电影剧照的氛围感，尤其讲究色彩、阴影与画面结构。与多数刻意保持距离的纪实摄影师不同，他自述作品介于旅行摄影与人类学之间，以亲近而不猎奇的方式呈现个体栖居空间及其社群，力图避免异域化的凝视。

其核心作品是持续进行的全球漫游视觉日记，主要发表于Instagram账户，并多次见诸专题访谈。他由艺术代理机构Mini Title代理，该机构强调他作为纪实摄影师与电影人的双重身份。2024年《10杂志》称其为“iPhone摄影的统治级王子”，2023年BBC Travel则专文探讨他如何改变人们观看世界的方式。至今他尚未举办大型美术馆个展或出版传统摄影集，但其以数码平台为主的实践，展现出移动技术如何拓展当代摄影的表现语言，也为影像的传播与消费提供了新范式。

尤基利斯的贡献主要不在于学院体制的认可，而在于重塑大众对手机摄影的认知。他将iPhone视为严肃的创作工具，加入了一股挑战器材等级观念、强调视觉判断胜过设备的艺术潮流。他的成功激励了许多年轻创作者，鼓励他们拥抱随机与即时性。也需指出，他那种柔化、审美化的异乡视角，有时可能淡化复杂的社会现实；然而他以展示“居住环境与社群”为本意，仍透出对具体生活经验的真诚好奇。

对于关注摄影书与收集影像的观众，目前最理想的入口是他的Instagram信息流——那是一部不断演进的视觉长卷。他尚未推出传统印刷专著，但其在线作品中透露出的排序与编辑意识，在主题分组中清晰可辨。随着他持续探索摄影与电影的交叉领域，他的创作轨迹成为理解21世纪数码平台如何改写作者身份、策展方式以及观众关系的鲜活案例。

〔PBL-BIO/2〕