戴夫·乔丹诺（Dave Jordano，1948年5月9日生）是美国纪实、商业与纯艺术摄影师，长期在芝加哥生活与工作。他出生于密歇根州底特律，1974年在底特律创意研究学院（今创意研究学院）获得摄影学士学位。1980年代初，他带着大画幅相机移居芝加哥，立志从事静物商业摄影，并在此后建立自己的工作室。底特律的成长与芝加哥的商业摄影实践，共同塑造了他日后转向个人纪实创作的路径。

乔丹诺的画面语言带有鲜明的构图纪律，以及对光线、质感与氛围的敏锐把握，这直接源自他多年的商业训练。他的个人项目常聚焦于被忽视或处于变迁中的城市社区与日常生活空间。他既使用大画幅相机，也使用数码相机，以尊重而疏离的观察立场拍摄，不刻意煽情，却在城市夜景中适度融入黑色电影的美学元素。他自述其工作方式更接近“记录”而非“讲故事”，让建筑、服装和手势的细节承担社会意义。

他最著名的作品系列多围绕芝加哥与底特律展开。摄影集《底特律夜曲：夜幕之后》（Detroit Nocturne: After Dark）呈现了衰退后底特律的夜景，空旷而忧伤；《冰激凌》（Ice Cream）则拍摄北卡罗来纳州伯恩斯维尔街头的冰激凌贩售者，体现了他对肖像尊严的坚持。他另以街头无家可归女性、避难所居民等边缘人群为对象，发展出持续性的肖像项目。这些作品曾在加州拉霍亚的约瑟夫·贝洛斯画廊等机构展出，他本人也在《场所杂志》等城市研究平台发表图文。

乔丹诺的意义在于将商业摄影的纪律与纪实摄影的共情相融合。他成长于彩色街头摄影兴起的年代，作品却倾向安静、严谨的现实主义，而非同代摄影师那种充斥动势的新闻风格。他长期关注后工业城市的变迁，其创作轨迹也折射了二十世纪末许多底特律艺术家迁往芝加哥的文化现象。他在访谈中多次谈到转型、道德与纪录伦理，这些讨论被法国媒体《inFrame》和“Eyeshot Photos”的YouTube频道记录，为理解其创作提供了线索。

对摄影书收藏者而言，乔丹诺的书籍在编排与设计上颇具匠心：大幅的宁静影像被精心排序，辅以克制的文字，从而强化画面氛围。进入其作品世界的合适途径包括《底特律夜曲：夜幕之后》以及小型自出版册子《冰激凌》。这些出版物重视印质与双色调还原，书籍本身即其艺术表达的重要延伸。对于关注当代纪实摄影、城市衰败意象以及边缘群体被善意呈现的收藏者，他的作品兼具审美与观念的吸引力。

〔PBL-BIO/2〕