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拉托亚·鲁比·弗雷泽（1982 年生于美国宾夕法尼亚州布拉多克）是美国艺术家，其创作跨越摄影、录像、行为与社会实践，聚焦劳工议题、环境不公、种族体系性歧视、医疗不平等与美国工人阶级社区的生活现实。深受 1930 年代社会纪实摄影与 1960–70 年代观念摄影传统影响，她以协作方式创作，常与作品中的社区与人物共同构建影像叙事，以挑战媒体和历史中对其家乡及类似群体的刻板描述。

她的重要作品《The Notion of Family》（2014）通过她本人、母亲与外祖母三代女性的影像，揭示曾经繁荣的钢铁小镇因工业衰退、环境污染与政府忽视而造成的长期伤害。该书获得国际摄影中心（ICP）的“无限奖”写作与出版类大奖，使她成为当代最重要的社会参与型摄影师之一。此后她继续围绕劳工、环境与社区题材创作，包括关于比利时矿区的《And From the Coaltips a Tree Will Rise》（2017）、记录美国俄亥俄州汽车工人处境的《The Last Cruze》（2020）、以及聚焦密歇根弗林特水危机的三部曲《Flint Is Family》，并凭此项目获得盖尔登·帕克斯基金会／Steidl 图书奖。

弗雷泽的作品被 MoMA、惠特尼美术馆、布鲁克林博物馆、古根海姆博物馆、哈莱姆工作室博物馆、卡内基艺术博物馆等重要机构收藏。她的展览遍布美国与欧洲，包括布鲁克林博物馆、西雅图艺术博物馆、波士顿当代艺术学院、比利时大霍尔努当代艺术博物馆等。她的艺术实践兼具影像力量与社会行动性，强调长时间田野式记录的重要性，通过影像重新审视和重写被忽视的社区历史。

弗雷泽曾获古根海姆奖（2014）、麦克阿瑟“天才奖”（2015）、Creative Capital 奖（2012）等众多荣誉，并长期从事教学与公共演讲，推动摄影作为社会正义与公共记忆的重要工具。