摄影师

井津建郎 | Kenro Izu

简介

井津建郎（Kenro Izu，1949年出生于日本大阪）是一位享誉全球的日本裔美国摄影大师、人道主义先驱及艺术教育家，以其对全球远古神圣遗迹与人类生存状态进行宏大、充满极致精神感召力的大画幅铂金/钯金（Platinum/Palladium）印相研究而闻名于世。井津建郎早年就读于东京日本大学艺术学部摄影学科，接受了正规的专业影像训练。1972年，他移居美国纽约市，建立了一家声誉卓著的商业摄影工作室，专注于高端静物与奢侈品广告。然而，1974年一次前往埃及吉萨金字塔群的转型之旅，彻底点燃了他创作生涯的根本性转向。他决然告别了转瞬即逝的商业消费美学，开启了一场跨越数载的全球朝圣之旅，系统性地用镜头去测绘 Stonehenge、吴哥窟、婆罗浮屠以及西藏与不丹偏远腹地的神圣地貌——将相机视为一种精神介入的绝对媒介，去捕捉宇宙和谐与极致死寂背后的隐形本质。

井津建郎的摄影方法论是对模拟时代技术精准度与肉体极限耐力的极致诠释。他几乎完全依赖一台重达300多磅、特制的迪尔多夫（Deardorff）超大画幅座机相机进行拍摄，冲洗尺寸惊人的14×20英寸大号玻璃底片，并经常需要将这套沉重的工业设备人工搬运至人迹罕至的高海拔雪山腹地与茂密的热带雨林深处。在专属的手工暗房内，他精湛运用19世纪古老的铂金/钯金手工涂布工艺，将贵金属感光乳剂逐层刷在手工特制的纯棉水彩纸上。这种耗时数周的复杂工艺赋予了作品无法比拟的细腻灰调、丝绒般的深邃墨黑以及如同浮雕般的微观表面肌理，完美呼应了他所记录的远古巨石建筑。他凭借这些突破性的视觉长卷赢得了不朽的国际评论界与学术机构赞誉，其心血最终汇集成《神圣场所》（Sacred Places，2001）与《不丹：神圣之眼》（2007）等数部确立行业规范级的地标专著。作为一名充满悲悯情怀的人道主义者，他在柬埔寨考察期间深受地雷受害儿童的触动，于1995年毅然创立了“无国界朋友”非营利组织，在当地成功筹建并运营了著名的吴哥儿童医院。

井津建郎不懈的艺术演进与卓越遗产在21世纪20年代中期迎来了多场轰动性的国际顶级博物馆个展。代表作包括其极具历史分量的专题集《安魂曲》（Requiem，2017）——系统重构了庞贝古城在火山反噬下的末日画卷；以及他于2025年最新出版、备受好评的彩色专题《永恒之光》，该项目在恒河畔的瓦拉纳西系统记录了生与死相互交织碰撞的宗教仪式。他的不懈创作与历史价值由纽约霍华德·格林伯格画廊（Howard Greenberg Gallery）及海海外多家顶级艺术殿堂举办的大型巡回回顾展予以深刻确立。井津建郎曾多次荣获艺术界至高殊荣，包括古根海姆奖学金、美国国家艺术基金会（NEA）大奖以及露西奖（Lucie Awards）人道主义与视觉远见摄影大奖。他的传世原版印片被全球四十多家顶级艺术博物馆永久馆藏，其中包括大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆（MoMA）、洛杉矶保罗·盖蒂博物馆（J. Paul Getty Museum）、旧金山现代艺术博物馆（SFMOMA）以及东京都摄影美术馆。

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