摄影师
尼克·布兰特 | Nick Brandt
尼克·布兰特(1964年生于伦敦)是以环境与野生动物摄影闻名的英国摄影师,其作品聚焦于人类对自然世界造成的破坏,以及在其中挣扎求生的动物与弱势人群。他曾在圣马丁艺术学院学习绘画与电影,1992年移居加州,并为迈克尔·杰克逊、惠特尼·休斯顿、Moby 等艺人执导音乐录影带。1995 年在坦桑尼亚拍摄迈克尔·杰克逊《Earth Song》时,他与东非动物与土地的深刻连结由此形成。
自 2001 年起,布兰特开启了他的东非三部曲——《On This Earth》《A Shadow Falls》《Across the Ravaged Land》。他使用 67 中画幅胶片相机、拒绝长焦镜头,以近距离肖像式拍摄展现大象、狮子等野生动物的尊严与存在感。他的影像超越传统野生摄影,强调动物作为有情生命的主体地位,并警示它们在剧烈环境破坏中的危机。
随后,他将创作推向更具批判性的层面。《Inherit the Dust》(2016)将等身动物影像置于被工业摧毁的废墟中,对比昔日栖息地的剧变。《This Empty World》(2019)则以两阶段曝光的方式,将动物与当地人类置于同一构图中,呈现被“进步”挤压到无处生存的世界。自 2021 年起,他持续创作全球系列《The Day May Break》,记录因气候变化受到破坏的动物与社区(拍摄地包括津巴布韦、肯尼亚、玻利维亚与斐济)。
2010 年,他共同创立 Big Life Foundation,用以保护肯尼亚与坦桑尼亚的大面积生态系统与野生动物。布兰特的摄影作品在全球重要城市展出,被视为当代最具影响力的环境摄影声音之一,以影像见证并呼吁关注人类对地球所造成的深刻危机。
尼克·布兰特(生于1964年)是一位英国摄影师,以其大幅面黑白肖像作品而闻名,主题为东非野生动物。起初他从事音乐视频导演工作,1990年代中期开始摄影,捕捉动物在壮丽自然环境中的身影。其重要系列包括《在这片土地上》(2005年)、《阴影降临》(2009年)和《被掠夺的土地》(2013年)。2010年,他与他人共同创立了“大生命基金会”以支持野生动物保护。他的作品在全球展出,并出版多本摄影集,彰显其环保主张。
尼克·布兰特:我们声音的回响:也许终将破晓(第四章) Nick Brandt: The Echo of Our Voices: The Day May Break, Chapter Four
沉没/上升:天或将破晓,第三章 Sink / Rise, The Day May Break: Chapter Three
天或将破晓 The Day May Break
这空寂的世界 This Empty World
继承尘埃 Inherit the Dust
在这片土地上,阴影在飘落 On This Earth, A Shadow Falls
跨越被蹂躏的土地 Across the Ravaged Land
暗影降临 A Shadow Falls
此世:东非摄影作品 On This Earth: Photographs from East Africa
代表作品与重要项目
以可靠来源为依据的摄影作品与项目选编。
重要项目

项目 · 2014–2015
继承尘土
《继承尘土》构思于2014年初,将等同实物大小的动物摄影板置于东非那些动物曾经栖居、却因人类环境影响而不再出没的地点。作品以醒目的摄影复制品替代缺席的野生动物,使其消失在不断扩张的城镇、工厂与被改变的景观中变得可见。它值得从布兰特的创作中被重点选出,因为该项目改变了他的工作方式:不再只是于原生环境中肖像式地拍摄动物,而是让大型动物照片与将其排挤出去的建成环境直接相遇。项目于2016年以专著形式出版。
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项目 · 2018–2019
这个空荡的世界
《这个空荡的世界》是布兰特于2019年推出的彩色项目,关注东非野生动物与人类在开发扩张压力下的处境。每幅最终作品由相隔数周、几乎从同一机位拍摄的两张照片结合而成:先拍摄稀树草原中的动物,再在原地搭建道路施工、桥梁、公交站或加油站等大型场景,并由大量人物进入画面。它在布兰特作品中尤为重要,因为这是他首次转向彩色摄影与数字化制作,并以大型电影制作般的搭景规模,让人类扩张切实占据动物栖息地。2019年专著收录84幅照片。
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2007 · 肯尼亚安博塞利
饮水的大象,安博塞利,2007
这幅正面的大象肖像是《阴影降临》中的代表性图像。维基·戈德伯格在该项目官方前言中指出,画面居中且近乎对称:大象的鼻子垂直伸入水中,这一构图赋予作品格外强烈的形式力量,使活着的动物仿佛成为一个象征性雕像。其后续经历进一步加重了作品的意义:布兰特记述,这头由安博塞利大象研究项目命名为伊戈尔的大象于2009年被偷猎者杀害。因此,这张照片浓缩了他早期宏大的动物肖像语言,也预示了后来在其作品中愈发核心的保护与挽歌主题。
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2011 · 肯尼亚安博塞利
手持被杀大象象牙的护林员,安博塞利,2011
《手持被杀大象象牙的护林员,安博塞利,2011》属于《穿越满目疮痍的大地》,即布兰特东非三部曲的最后一部。官方网站的作品页面明确给出该照片的标题、地点和年份;布兰特的相关文字则说明,该项目转向安博塞利生态系统中偷猎及反偷猎工作的后果。此作值得入选,因为它以一位保护工作见证者取代孤立的动物肖像:护林员与象牙让野生动物消失背后的暴力获得具体、可感的形态。它也连接了布兰特的摄影实践与保护倡议。
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2007 · 肯尼亚安博塞利
被遗弃的鸵鸟蛋,安博塞利,2007
《被遗弃的鸵鸟蛋,安博塞利,2007》在布兰特《继承尘土》的官方项目页面中被明确标注,并与该项目关于东非野生动物消失的叙述相伴出现。它的重要性在于:在一个主要通过将等大动物摄影板置入被改造环境而展开的项目中,这是一幅极为凝练的“缺席”图像。画面主体不是动物肖像,而是一件被遗留的痕迹,因此特别契合项目所关注的议题——动物曾自由活动的地点,以及未来世代可能只能继承一个原本丰饶的生命世界所留下残余的前景。它为项目中宏大的装置性画面提供了安静而具体的对照。
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1995年
职业里程碑
首次东非摄影之旅
布兰特在坦桑尼亚执导音乐视频时被当地的野生动物和自然景观深深触动,促使他决定转行成为摄影师。这次经历成为他终身艺术与环保事业的起点,将他从音乐视频导演领域转向系统记录东非的动物与人类。
来源: Wikipedia 核实于 2026年9月5日
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2005年
摄影书
出版《在这地球上》
这是其东非三部曲的第一部。该书确立了布兰特的标志性风格:使用中画幅相机拍摄野生动物,呈现亲密而戏剧性的黑白肖像。它因浪漫而写实的动物刻画而受到赞誉,提升了公众对保护的意识,并获得国际认可,为野生动物摄影树立了新的标准。
来源: Wikipedia 核实于 2026年9月5日
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2009年
摄影书
出版《阴影落下》
三部曲的第二部书,基调更为忧郁,记录了人类对荒野的不断侵占。布兰特采用柔和的色调,并用长焦镜头远距离拍摄,将动物与环境在视觉上分离。这深化了他对非洲自然景观脆弱状态以及野生动物日益孤立的评述。
来源: Wikipedia 核实于 2026年9月5日
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2010年
职业里程碑
共同创立“大生命基金会”
为应对大象等野生动物的困境,布兰特与其他人共同创立了“大生命基金会”,以支持肯尼亚和坦桑尼亚安博塞利生态系统的护林员和反盗猎工作。此举将他的摄影与直接的保育行动相连,反映了他认为单纯记录而不介入是不够的理念。
来源: Wikipedia 核实于 2026年9月5日
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2013年
摄影书
出版《穿过满目疮痍的大地》
三部曲的最终卷,记录了因人类活动和气候变化而严重退化的生态系统。布兰特开始拍摄在人工或干预环境中的动物,常采用去饱和色彩,直面物种丧失的严峻现实。这一作品突破了传统野生动物摄影,以其大胆而令人不安的视角获得国际赞誉。
来源: Wikipedia 核实于 2026年9月5日
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2016年
摄影书
出版《继承尘埃》
在这一项目中,布兰特将濒危动物的大型肖像放置在肯尼亚的城市和工业环境中,凸显了人类扩张对野生动物的挤占。这些作品在实景地点展出,既是纪录也是干预。它强烈传达了栖息地破坏和物种孤立的信息。
来源: Wikipedia 核实于 2026年9月5日
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2019年
摄影书
出版《这个空洞的世界》
该作品将布兰特的视野扩展至人物和人为改变的景观,反映环境破坏的后果。他有时采用舞台化的构图,展现一个被人类控制和削弱的世界。书名唤起一种悲怆的失落感,继续他向人类世主题的转换。
来源: Wikipedia 核实于 2026年9月5日
代理画廊
费和克莱因画廊
洛杉矶的费和克莱因画廊自2001年起代理尼克·布兰特,多次举办个展。它是布兰特在美国最主要的商业画廊,为其大幅野生动物肖像作品提供了重要的销售和展览场所。
核实于 2026-09-05Fahey/Klein Gallery artist page
基金会
大生命基金会
尼克·布兰特于2010年共同创立了大生命基金会,这是一个专注于东非的保护性非营利组织。作为联合创始人和受托人,他将摄影事业延伸至野生动物保护,用收益和公众关注支持巡护员和反盗猎行动。
核实于 2026-09-05Big Life Foundation – Nick Brandt bio
出版关系
艾布拉姆斯出版社
艾布拉姆斯出版社出版了尼克·布兰特的主要图錄,包括《在这片土地上》(2005)、《影子落下》(2009)、《走过废墟》(2013)和《白日将破》(2021)。这些画册记录了他的摄影系列,是其作品的重要公共档案。
核实于 2026-09-05Abrams Books author page
馆藏
史密森尼非洲艺术国家博物馆
尼克·布兰特的摄影作品被史密森尼非洲艺术国家博物馆永久收藏。这一收藏体现了该博物馆对其作品在当代非洲相关摄影艺术中重要地位的认可,作品聚焦东非野生动物和景观。
核实于 2026-09-05Smithsonian National Museum of African Art – online collections
馆藏
休斯敦美术馆
休斯敦美术馆也将尼克·布兰特的摄影作品纳入其永久收藏。该馆的摄影部门积极收集当代风景和野生动物影像,布兰特的大幅肖像作品以其独特性成为重要收藏。
核实于 2026-09-05Museum of Fine Arts, Houston – collection search
代理画廊
埃德温·霍克画廊
纽约的埃德温·霍克画廊为尼克·布兰特在美国东部地区的代理,帮助他在重要的当代摄影市场上获得展示。该画廊举办过他的个展,并在重要艺术展会中展出其作品。
核实于 2026-09-05Edwynn Houk Gallery – artists
尼克·布兰特 – 维基百科 (在新网站打开)
尼克·布兰特是英国摄影师和电影导演,以大画幅黑白东非野生动物肖像闻名。他最初从事音乐录影带导演,包括迈克尔·杰克逊1995年的《地球之歌》。1990年代后期布兰特转向美术摄影,专注于坦桑尼亚国家公园内的动物。他的《在这地球上》《阴影落下》《穿越荒野》三部曲横跨近二十年,将纪实精确与电影构图结合。维基百科条目记录了他的生平、展览及保育倡导,凸显了他作为野生动物摄影领域重要人物的地位。
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