欧仁·阿杰曾用三十年拍摄巴黎的历史城区：建筑与纪念物、古老街道、市政空间和公共花园。《Atget》从这项长期工作中选出一组凝练的图像，以100幅三色调及5幅双色调照片编为224页。它不以名胜式的巴黎为中心，而是从建筑、道路与公共场所入手，观察历史如何留存在城市的物质表面之中。

阿杰将自己的照片称为“文献”，这一说法恰好揭示了作品内部的张力。它们确实承担描述功能，清楚记录立面、街区和城市遗存；但在持续的观看中，这些地点又超越了档案条目的性质。相近题材的反复出现、视点的变化，以及对建成环境的耐心辨认，使寻常场景获得形式秩序与历史分量。书中的色调复制既保留细节，也让气氛在图像周围逐渐形成。

约翰·萨考斯基的名字醒目地出现在书上；全书以审慎选择取代对庞大档案的无边铺陈。这样的集中编排，使阿杰反复拍摄的题材能够在前后页之间彼此回应，也更清楚地呈现：一项长期、实用的记录工作，如何形成独到的摄影观看。到20世纪20年代，阿杰的照片已引起曼·雷及其周围摄影家和超现实主义者的注意，原本被视为城市资料的影像由此进入更广阔的艺术语境。

这部英文精装本由Callaway于2000年出版。对关注纪实摄影史、城市记忆，或研究编辑选择与印刷再现如何塑造艺术家面貌的收藏者而言，它的意义不依赖稀缺性叙事，而在于范围明确、结构集中：阿杰漫长而繁复的创作，在书页中被整理为一套可细读、可比较的视觉论述。