杉本博司拍摄十九世纪数学模型的这批照片,出发点更接近绘画而非记录;他如画家般细致的工作方式,也常被人这样形容。他以东京大学所藏的一批模型为对象——与曼·雷多年前拍摄过的属于同一类物件——制成黑白影像,并将它们放大印出;原本只是石膏上规整曲线与平面的表面,由此显出希腊雕刻或建筑般纪念性的体量。这一取向有明确而具体的艺术史依据:马塞尔·杜尚对空间力学的执着,以及他对自身作品数学基础的关注。
这本2015年由哈杰·坎茨(Hatje Cantz)出版的图册,特异之处在它的第二个环节。它是第一部把杉本的数学模型照片与他本人制作的数学模型并置对照的出版物;那些模型以铝或不锈钢为材,由计算机控制的精密铣床加工而成。相机影像与加工物件摆在一起,构成的不是谱系而是往返:模型是雕塑性的形体,照片则是重新丈量并放大这一形体的工具。书中收有杉本博司本人的导言,文字部分由克劳斯·奥特曼撰写。
全书96页,收录48幅照片,精装,开本234×254毫米,英文版。它与华盛顿特区菲利普斯收藏馆2015年2月7日至5月10日的展览同时面世。
对于围绕杉本长期系列建立起来的收藏,这是一册篇幅不大而问题集中的样本:同一类形体,从摄影与机加工两个方向被反复检验,艺术家亲手制作的模型与他的照片并列出现。这里关心的是形体本身——曲线、平面、表面、体积——先被数学家的模型量定,再被相机量定一次。数学模型的曲面原本是论证的实物形态,杉本的放大让这种抽象获得体积,而他自己加工的金属物件又把它拉回物质层面。全书不足百页,不靠铺陈而靠收束立论,它的分量正在于此。