在《家庭照片》中，琼·阿尔伯特通过身边最亲近的人，观察家庭生活。照片于二十世纪七十年代至九十年代初拍摄于马萨诸塞州，既跟随她逐渐长大的儿子，也延伸至父母、朋友，以及邻居与他们的孩子。题材的熟悉感正是作品的出发点：摄影者置身于她所拍摄的关系之中，幽默、亲近与童年不断变化的关注点，因而能够共同进入同一份观察。这不是从外部概括一个家庭，而是在日常相处中持续观看。

儿子们的照片关注青春期前后男孩的情绪与执念；与此同时，阿尔伯特用四乘五英寸大画幅相机拍摄的肖像，则以丰富细节呈现父母与孩子之间的相遇。两条线索提供了互补的理解方式：家庭既是一种随时间展开的经验，也是一种在特定拍摄时刻显露出来的关系。作品没有把家庭生活简化为和谐的象征，而是保留了它的强度与复杂性。亲密如何影响摄影者所能接近的生活，又如何影响观者对人物的理解，值得在阅读时反复思考。

本书由美国艺术家萨奇·索希尔编辑，首次将阿尔伯特的作品完整汇集。阿尔伯特生于一九四三年，卒于二〇一二年，这次呈现也让照片在其拍摄年代之外获得新的读者。塔玛拉·肖普辛为书籍提供手绘字体，与编辑工作共同参与作品的出版呈现。全书一百零四页，硬面封面结合贴片与丝网印刷，使这组照片不仅进入更广泛的公共阅读，也拥有了明确的书籍形态。

对收藏者而言，本书的特别之处，在于能够整体接触一份持续多年的家庭摄影创作。读者可以将阿尔伯特对自己儿子的关注，与其他世代、其他家庭的肖像并置理解。它的意义来自对摄影者作品更完整的认识，也来自使这些照片成为一本书的具体协作。对于关注家庭肖像的读者，它提供了一条思考路径：摄影者与被摄者之间的亲近，如何参与塑造一种摄影实践。