《巴塞罗那》由Radius Books出版，精装，115页。与其说它是一部关于城市的画册，不如说它记录了一场持续四年的探询。2007年至2011年旅居西班牙期间，贾内尔·林奇带着一台8×10英寸相机和一支人像镜头，反复拍摄巴塞罗那城外的休耕土地。她镜头下的对象具体而卑微：电线塔、水洼、树叶、垃圾，被读作拟人化存在的树木，成片的植被，岩石，以及正在分解的落叶，地点集中在略夫雷加特河与鲁维河一带。出版方将这些意象描述为缺席与在场、哀悼与纪念的隐喻。

林奇既是本书的摄影者，也是它的作者。全书以一篇个人散文开篇，讲述她早年与自然的关系；她以英语和西班牙语写下的文字贯穿其余页面，并与三段引文交织。这三个人深刻影响了她的创作：查尔斯·伯奇菲尔德赋予风景绘画般的生命律动；温德尔·贝里论述人应以尊重与谦逊接近自然；罗兰·巴特在《明室》中关于哀悼的讨论，则与该项目的问题意识直接相关。书中还有两处题献，为整部作品提供了情感支点：2008年去世的祖母，以及1962年该地区洪灾中的遇难者。

这些照片并不把巴塞罗那当作旅行目的地。镜头停留在城市边缘，在那里，水、石头、植被与弃置之物记录着时间与人的使用痕迹；人像镜头为通常被忽略的地表带来一种出人意料的亲密感。作品延续了林奇对“风景中生命循环之再现”的长期思考，书中五组影像被编排成一种论证，而非精选片段的并列。

对收藏者而言，吸引力正在于这种图文一体的结构。文字不是补充材料，而是书的一部分；图像与文本被一同构想，整本书因此具有单一作者项目的完整感，而不是一册照片的汇集。出版方另注明有签名版本，这对关注林奇在Radius Books系列专著的读者或许有意义。这本书的安静正是它的重点：它要求被缓慢地阅读。