《佛罗里达狗》里的照片，是托尼·门多萨在一个下午拍下的。他带着自己的狗鲍勃，临时起意去了佛罗里达德索托堡公园的狗海滩，原本只是顺路，最后却成了整本书的全部内容。一组紧凑的照片，拍的是那些暂时属于海水和沙滩的狗。场景提供了全部角色，而门多萨为人熟知的机智，决定了我们如何看它们。这不是感伤的宠物肖像，而是把海滩当成一个有自己的规矩、等级和乐趣的小社会，相机则是被允许旁观的外来者。

门多萨的处境让这种轻巧变得更有分量。他1941年生于哈瓦那，1960年随家人迁往迈阿密，既是摄影师也是写作者，最广为人知的作品是《厄尼》——一部以他在纽约公寓里遇到的一只猫为中心的摄影回忆录。这种双重身份在此处起了作用：照片对轶事和性格保持敏感，整组作品读起来像一篇节奏刻意放慢的短篇叙事，而不是单张照片的堆积。他的照片被纽约现代艺术博物馆、纽约大都会艺术博物馆、洛杉矶郡艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆和波士顿美术博物馆等机构收藏。

作为Nazraeli Press“一图一书 第二辑”的第四种，《佛罗里达狗》既是作品集，也是一件被精心设计的物品：精装，十六页，十三幅四色图版，另附一幅原版签名照片。开本本身构成一种约束。十三幅图版空间有限，书的简短反而把注意力集中到编辑与节奏上：一只狗的站姿如何回应另一只，水与光如何反复出现。对于一位声誉部分建立在叙事序列上的摄影师来说，这种限制是有效的，而非束缚。

对收藏者而言，值得留意的是这种组合：一个自足的项目，出自一位有扎实展览与出版履历的摄影师之手，又发行于一个以“书加签名照片”为特征的系列之中。题材朴素，甚至滑稽，处理方式却并不轻率。《佛罗里达狗》以精确和幽默记下一次午后的相遇，并把它保存在一种要求被当作序列来阅读、而非当作一组图片来翻看的形式里。