在《纪念碑》中，卡丽·梅·威姆斯把美国南方拍成一片记忆未定的土地。十二幅照片摄于她近年数度南行途中，记录下纪念物的两种状态：仍然矗立的，以及已被拆除的。这种并置正是整部作品的论点所在。纪念碑通常被当作固定的城市陈设来拍摄，威姆斯却把它呈现为可以被拆除、被争论、被以另一种方式记住的事物。什么留下、什么被拆下，被置于同一种目光之内，照片记录下这一双重状态，并不急于给出结论。

本书属于纳兹雷利出版社的“一图一书·第二辑”，系列体例决定了作品被接触的方式。十六页容纳十二幅双色调图版，精装小开本把通常以公共尺度争论的主题拉入掌中。这种紧缩有其意义：本书并不综述整个南方，而是把项目限定在一组确定的纪念物上，让在场与缺席的结构关系承担重量。双色调印制赋予图版一种克制的色调，与题材的凝重相称。

威姆斯更广阔的创作脉络为这一项目提供了背景。她的摄影、电影与录像持续处理种族主义、性别歧视、政治与个人身份等议题，作品曾在美国及海外五十余个展览中展出。《纪念碑》把这种关切延伸到公共记忆的领域，而南方各地的纪念景观此刻正被重新协商。出版社曾形容她以优雅、诚实与美感直面不义，这句话也描述了本书的语气：历史的冲突通过观看本身显现出来。

对收藏者而言，本书的意义在于各个部分如何彼此契合。它是该系列的第三册，除印刷图版外，还附有一幅由威姆斯亲笔签名的原版照片，使照片成为这一版本发行时即包含的部分，而非事后附加之物。一部话题集中、体例紧凑的书，出自一位作品曾在多地展出的艺术家之手，使这卷书在她的出版物中占有一个可以辨认的位置。