《在沙漠中做梦》是瓦莱丽·加洛韦的第一部摄影集，收录了三十二幅手工上色并经调色处理的明胶银盐照片。这些影像往返于索诺兰沙漠与法国文化的记忆纹理之间。加洛韦生于法国，在纽约生活多年后定居图森，她的创作涵盖绘画与混合媒介，摄影集并未将这种跨界的广度强行收束为单一风格。书中影像呈现出几种有意保持差异的观看方式：与欧仁·阿特热相联系的旁观目光、曼·雷式不可解释的物象游戏，以及法国新浪潮那种游移而无目的的关注方式，同时向一九三〇年代的超现实主义者致意。

这组作品真正特别之处在于照片本身的处理。书中图版以天然纹理的艺术纸复制这些照片。原作经过手工上色与调色，包括将印相浸入咖啡，使画面留下细微色变；这种处理令影像处在摄影与绘画之间。它并不追求统一风格，而是让一组组可辨识的情绪依次出现：转瞬即逝的法国文化指涉与恒久的沙漠地貌被编排在同一序列里。沙漠在这里不只是背景，它的形态与光线被当作遐想的材料，书名也点明了整本书的基调。

纳兹拉埃利出版社将这本书装帧为咖啡色丝面纸板，配以对比色亚麻书脊，设计与书中的色调判断彼此呼应。摄影集出版之际，加洛韦的作品在米兰和东京举办个展，使这些照片在问世的同时便进入公共展览的语境。全书四十二页，编排让差异明显的影像彼此交谈，而不急于给出结论。

对收藏者而言，价值在于主题、工艺与书籍形态之间的一致。加洛韦让超现实主义的遗产保持活跃——不只是被引用——使这本书在当代摄影实践中占据一个明确而可被讨论的位置。这是一位跨媒介、跨城市工作的艺术家的首部专著，其内在逻辑与制作上的用心都值得认真对待。