杰克·D·蒂默（Jack D. Teemer）在20世纪80年代拍摄了辛辛那提、哥伦布、克利夫兰和代顿等美国“锈带”城市的工薪阶层街区。《锈带》将这些影像汇成一组连贯的序列。工业如何塑造周边的街道，是全书反复处理的问题：桥梁与高速公路从住宅和餐馆上方越过，围栏围起每一小块地。画面先给出城市的宽广结构，再逐步拉近，进入院落——招牌、汽车与花木挤在一起，孩子在门廊上跳落，或玩着水管。有些院子已不复从前，但居住其中的人们仍在照料并激活这些狭小的土地。该书由Nazraeli Press于2019年作者身后出版：硬壳精装，附书匣，48页，35幅四色图版，开本12×15英寸；前言由密尔沃基艺术博物馆赫茨菲尔德摄影与媒体艺术策展人丽莎·萨特克利夫（Lisa Sutcliffe）撰写。
蒂默属于20世纪80年代初转向彩色摄影的一批实践者。当时，越来越多的人质疑彩色摄影从属于黑白摄影的成见。他的作品曾收入《美国独立者：十八位彩色摄影师》调查展；后来又出现在《我们居住的地方：伯曼收藏摄影》中，与书写美国社会景观的其他摄影师形成对话。《锈带》更像一次聚焦而非全景：它停留在具体的街区、门廊和院落上。这些照片安静，不做戏剧化处理；它们把围栏、汽车、花园这些寻常配置，当作人们如何在密集街区中营造私人空间的证据，也当作经济状况与区划如何显现在空间外观上的证据。
对关注彩色摄影在战后美国摄影中位置的收藏者，或对不带居高临下姿态记录普通城市生活的摄影感兴趣的收藏者而言，这本书的价值在于其内在的连贯：广阔的城市景观与私密的家庭场景交替出现，人的存在始终没有被简化为轶事。萨特克利夫的前言把城市与家庭放在一起讨论。作为这批作品的身后出版物，这本画册让20世纪80年代的锈带获得了一种经过斟酌、不感伤的形式。
