自二十世纪九十年代中期起，伯特·特尼森（Bert Teunissen）便一直在路上拍摄风景，方式始终如一：坐在驾驶座上，隔着方向盘按下快门。这本由 Fw:Books 出版的作品集，聚焦佛罗里达州大沼泽地密集的美国风景。方法是一致的，全书呈现的是这一方法应用于一处具体地点的结果。
特尼森使用的是一台奥林巴斯 Pen（Olympus Pen），即二十世纪六七十年代那款半格相机。所有照片都印在过期的相纸上，使色彩与反差出现不同的光斑，令每一张印样都独一无二，无法再次复制。在特尼森看来，这种不可逆的过程正是他所要的一部分：捕捉旅途中流动的心境。因此，这本书的主题既是大沼泽地，也是从移动中向外观看这一行为本身。
全书规格为 17 × 23.5 厘米，96 页，平装，五色印刷，由汉斯·格雷门（Hans Gremmen）设计。特尼森是本书的摄影师；汉斯·格雷门负责设计。本书于 2017 年由 Fw:Books 出版。
对读者而言，值得留意的是一套可重复的拍摄规则，与不可预测的材料过程之间的联系。方向盘之后的视点保持一致，风景却在移动，过期相纸对色彩与反差的反应也不均匀。出版社所说的独一无二，指的是摄影印样，而不是每一册书都不同；这部出版物以五色印刷呈现那些结果。旅行中的短暂经验因此进入可以反复翻阅的序列，让读者有机会细看匆匆经过时可能遗漏的东西。固定的观看位置与不断变化的环境相互牵制，也使画面同时保留了人的行动和地点本身的存在。翻阅时，可以把注意力放在重复与差异之间，而不必将每幅照片都当成某个景点的说明。
