《绘画照片》收录了 Alice Wong 的七十六页作品。她选取家庭相册式的老照片、明信片上的植物、路边的风景，用油漆笔在其上反复涂抹。原有的影像既被强化，也被遮蔽，逐渐推向平面化、高饱和的抽象。这些画面因此既不完全是摄影，也不属于通常意义上的绘画，而是一种混合形态：每一道笔触都在改变我们观看底图的方式。该书由 TBW Books 于 2023 年出版，收入五十八幅彩色图版，并附一册别册，采用软精装装帧。

她的方法并非单纯的装饰，而带有累积性。随着图版顺序推进，色块与流畅的线条逐步改写观者的眼睛，那些原本被视为陈词滥调的构图开始显出自己的分量。Wong 的介入尊重这些佚名素材的来处，却拒绝怀旧；照片既属于业余影像生产的某个较早时刻，又完全落在当下。这种双重位置正是全书的核心，而它依靠图版的节奏来承载，而非任何单幅画面。

Wong 是奥克兰 Creative Growth Art Center 的艺术家。该机构成立于 1974 年，是为发育障碍艺术家设立的非营利工作室，提供专业创作、展览与代理的环境。她的创作正是在这一脉络中展开。《绘画照片》曾入围 2023 年 Paris Photo–Aperture Foundation 首本摄影书奖，这一提名反映的是摄影书出版界对项目的评价，而非市场表现。

对于关注摄影与绘画边界问题的藏家而言，这是一部经过斟酌的作品：它有自身的内在逻辑，是一件独立的实体书，尺寸约为 24 × 30 厘米，也是一份关于某位艺术家持续实践的记录，其关切远超单张照片。