托德·韦布曾为乔治亚·奥基夫拍照，这批影像在1984年由Twelvetrees出版社编成《乔治亚·奥基夫：艺术家的风景》一书。全书99页，精装，英文版，开本偏大，单幅照片占满一个跨页而不显局促。与其说它是一本附插图的传记，不如说它更接近一册摄影专辑——摄影者的名字与书名并列，图像本身即是主体。

韦布拍摄的对象不是那些画，而是画家本人，以及她所选择的土地。图书馆编目为这本书标出的主题——故居与常去之地、肖像、图像作品——恰好界定了它真正的范围：奥基夫站在门口，待在室内，或置身于塑造了她绘画的那片乡野之中。正是这种取景方式，使它区别于绝大多数关于她的书。标准画册以画作与年表讲述一段生涯；韦布提供的是一个从外部被观看的艺术家，由另一位摄影师以自己观看建筑、天气与地形的眼光，保持恰当距离地记录下来。

于是这本书同时展开两个层面：人，以及孕育了作品的那片风景。二者并置，指向一个论点——奥基夫身处的环境不是背景，而是材料。这一判断在此后的奥基夫研究中愈发受到重视。

对收藏者而言，值得留意的理由是题材的这种双重性，而非装帧上的花哨。韦布拍摄奥基夫的这批照片自成一体：拍摄者以同行的身份接近她，并一再回到这个题目上。而这本书是少数将这批照片加以拣选、排序并完整印制成册的地方之一。已经熟悉那些画的人，会在这里看到剩下的那个问题其实很简单：它们从哪里来。