Toshio Shibata 以基础设施摄影闻名：水坝、挡土墙、人工护坡，经他取景后往往呈现出近乎抽象的严整形式。Chose Commune 于 2021 年出版的《绘画》（Painting），把这种目光带向十六幅此前未发表的彩色照片——在其中，被建造的地形与自然地貌几乎难以分辨。书名并非装饰。Shibata 在拿起相机之前研习过绘画，这些照片承认这一渊源：构图被当作一种组织行为，表面与结构彼此权衡，美是被经营出来的，而不是被现成拾取的。

全书采用经折装（leporello），展开后是一条连续的图像带，而非彼此分隔的书页。这一形制要求读者把它当作一段穿行来阅读，照片依次铺陈。书脊上的丝带可将整本书垂直悬挂，这是对“挂物”（kakemono）——日本用于壁挂的纸本或绢本立轴——的明确致意。此处的参照是双重的：既指向绘画传统，也指向一种展示方式——单件作品占据一面墙，并统摄整个房间。全书 20 页，16 幅图版，21 × 27 厘米，精装，英文与法文对照。就数目而言它并不庞大，但它的物质逻辑决定了照片被观看的方式。

编辑工作由 Cécile Poimbœuf-Koizumi 主持，书籍设计出自 Akiko Wakabayashi 之手。二人的贡献不只关乎成书工艺，也关乎这本书的构想本身；最终成书是一部把结构、顺序与图像放在一起加以论证、而非并置陈列的出版物。十六幅图版均由 Shibata 一人拍摄。

对收藏者而言，价值正在于这重论证。一位以人工建造与地质构造之交汇为题材的摄影家，选择一种拒绝常规书页、转而提供连续且可悬挂的图像场的形制。这是一家小型出版社经过斟酌的书制作，它把摄影书当作观看的器具，而不是照片的容器。