亚历山德拉·卡蒂埃（Alexandra Catiere）的《玻璃背后》把两组作品并置在一起：一组摄于2005至2006年的明斯克与莫斯科，此前从未出版；另一组是后来选入的照片，以及她用光线、感光纸、卵石和草制作的无相机摄影（photogram）。肖像、风景与这些抽象实验被收束在黑、灰、白构成的狭窄色调里，彼此之间没有明显的界线。全书由Chose Commune于2018年出版，共256页，收入64幅黑白照片，采用锁线精装，开本14.5×19.5厘米。
编辑与排序由塞西尔·普安伯夫-小泉（Cécile Poimboeuf-Koizumi）和瓦桑塔·约加南坦（Vasantha Yogananthan）完成，设计由Bureau Kayser与两位编辑合作。他们的编排有意避开编年式的回顾：每个跨页可向上展开，读者一次只面对一幅照片，观看的快慢由自己决定。全书因此更像一个星座而非一条时间线，把卡蒂埃十五年间对面孔、身体与器物的注视串连起来。
卡蒂埃的个人经历为这些照片提供了具体的地理线索。她生于明斯克，现居巴黎，毕业于纽约国际摄影中心，曾担任欧文·佩恩的助手；2007年获耶尔摄影节奖项，2012年获尼塞福尔·涅普斯博物馆首屆BMW驻地计划，并在阿尔勒摄影节展出。2018年，《玻璃背后》入围Aperture巴黎摄影书奖“年度摄影书”。
对藏家而言，这本书的价值既在单幅照片，也在它的成书方式：未刊的明斯克与莫斯科系列、新作无相机摄影、以及每一跨页的纵向展开，共同构成一个经过推敲的整体，顺序与翻阅动作本身参与意义的生成。它适合慢读，而不适合快速翻过。
