路易斯·阿尔贝托·罗德里格斯在成为摄影师之前，有十五年职业舞者的经历。这段训练在《O.》的每一幅画面中都清晰可辨。这是他与Loose Joints合作的第二本书，拍摄全部在摄影棚内完成。他邀请年龄、体型与身份各异的被摄者放弃编排，让身体扭曲、塌陷，再重新回到平衡。控制何时松手，身体如何落地，成为贯穿全书的追问。书名中的字母O承载了这一系列的多重含义：一次喘息、一次呼气、一个循环、一个零、一次重置。
罗德里格斯将这些裸体置于西蒙娜·薇依思想的映照之下。薇依对纯洁的追寻，以及她对苦难与超越之关系的沉思，与摄影师的关切彼此呼应。书中还穿插了用咖啡渣占卜的图像——这一实践源自他的多米尼加传统。工作室里的拍摄由此带上占卜的意味，成为对眼前出现又消失之人的精神性回应。传统在这里不是装饰性的符号，而是观看方式本身的结构。
本书由Loose Joints于2023年5月出版，莎拉·查普林·埃斯佩农编辑，采用锁线裱布精装，配丝带，书壳压凹。全书156页，收入80幅三色调图版，开本为27×32厘米。这样的尺度让棚拍裸体的细腻层次与咖啡杯图像的浓重色调处于同一视觉语域，编排始终让力量与失控保持对峙，而不是给出和解。
对收藏者而言，《O.》的意义在于它在罗德里格斯创作脉络中的位置。2020年，他同样由Loose Joints出版了《People of the Mud》，考察爱尔兰韦克斯福德的文化遗产；新作转向身体，更暴露，也更少纪实色彩。舞者对重量、平衡与下坠的理解，赋予这些裸体某种棚拍常会丢失的具体性；与埃斯佩农及Loose Joints Studio的合作，则让这本书本身成为与内页图像同样经过推敲的物件。
