《水即生命》（Wata Na Life）一书的书名取自弗里敦通用的克里奥尔语，而它所处理的，正是这句话背后日常而具体的水资源现实。2021年，出生于塞拉利昂的视觉艺术家恩加迪·斯马特（Ngadi Smart）随WaterAid回到故国，进行了为期三个月的委约创作。她所走访的社区，绝大多数居民缺乏基本卫生设施；降雨模式的改变、耕地的退化与基础设施的失灵，使水成为需要反复争取的资源。由Loose Joints于2024年出版的这本书，正是这次工作的成果。
斯马特的创作横跨插画、摄影与拼贴，本书亦由这三者交织而成。她在委约期间拍摄的人物，与风景、图案及浓烈的色彩一同被切割、叠合、重组，页面因而成为层层累积的动态场域。图像彼此拥挤、交叠，边缘始终保留着参差感，单幅照片的从容让位于一种更接近论辩的密度。书中的面孔并非被动等待的弱者；作品呈现韧性，却避免感伤，并把权力关系、依附结构与外部消费的代价一并放入画面之中，而非置于其外。
书本身也是一件经过深思熟虑的物件。全书88页，含75幅彩色图版，开本22×26厘米，装帧采用对折手工书形式，以线订方式固定于裸色硬壳封面并配布脊，令实体结构与拼贴的层叠逻辑彼此呼应。斯马特获得2023年Loose Joints与Mahler & LeWitt Studios出版奖后，在意大利斯波莱托的Mahler & LeWitt Studios驻地一个月，进一步推进了她的照片拼贴方法；本书随后入围2024年巴黎摄影—光圈摄影书奖“首作奖”。
对于关注摄影书作为一种作者书写的藏家而言，《水即生命》展示了一位艺术家如何逆着纪实摄影的惯性使用这一媒介。斯马特的作品曾在京都国际摄影节、芝加哥当代摄影博物馆等地展出，本书则将那种跨媒介的自信转化为一段完整的视觉序列。这是一部严肃而自持的处女作，出自一位仍在成形中的摄影与拼贴创作者之手，值得反复翻阅。
