彼得·比亚沃布热斯基在《故乡》出版五年后开始拍摄“第二故乡”项目。他把导航系统设为“避开高速公路”，驾车穿越德国，寻找普通生活的痕迹。他走访中小城镇、大城市、郊区与市中心，追问德国人究竟如何居住、多数公民又如何体验德国的现实。这些照片构图考究，但主题并不追求奇观，而是描述统一二十五周年前夕一个国家的社会地形。

这本书并非只有图像。亨宁·苏斯巴赫撰文讨论地点、非地点以及德国“故乡”概念的记忆，为照片序列提供了思辨性的对照。在艺术家自述中，比亚沃布热斯基提到斯蒂芬·肖尔的《不寻常之地》和沃克·埃文斯，并表示希望用摄影表述：今天的一切在成为过去之后会是什么样子。这种抱负决定了全书的语调：专注、从容，并对日常场景中承载历史的细节保持敏感。

哈特曼出版社以布面精装出版《第二故乡》，封面烫箔，开本23×28厘米，共148页、78幅插图。文字以德文和英文呈现，平面设计由安德烈娅·劳申布施负责，出版社另列出限量版。该书于2017年出版；展览于2017至2018年在汉堡堤坝门摄影展区举行，2018年在科隆摄影论坛举行，并计划在其他城市巡展。

对关注当代德国摄影的读者而言，这本书提供的是一项持续推进的调研，而非泛泛的概览。它追踪一位艺术家在不同地区与聚居形态间的拍摄，并将视觉研究与一篇重新审视“故乡”含义的文章并置。其主题——一个国家在无人为镜头表演时的生活状态——至今仍具时效性；摄影师、作者与设计师之间的协作，也让这本书拥有值得反复翻阅的整体感。