卡罗尔·艾伦-斯托里（Carol Allen-Storey）的《打破神话》始于一段长达十余年的持续关注。镜头对准三位单身母亲——肖拉娜、安娜丽莎与妮古拉——以及她们患有严重残障的子女。该书由 GOST Books 于 2026 年出版，出版社目录标注为精装布面，104 页，收录 57 幅图像，以四色与双色印刷。这一项目属于这样一类摄影实践：相机与其说是观察的工具，不如说是一段长期关系的理由。艾伦-斯托里说过，她发起这个项目是为了让主要照护者获得公开的声音；而书中记录的，是这一意图如何被这些家庭本身改变。
这种改变才是项目真正的主题。在多年积累的信任中，最初的记录逐渐变成协作，书中也留下了证据：母亲与孩子们创作的绘画、艺术作品、诗歌和文字证言与照片并置，作者身份由此被分散，而非集中于一人。CNN 首席国际记者克拉丽莎·沃德与《卫报》摄影主管菲奥娜·希尔兹分别撰写前言，为这本书定下基调——它拒绝残障影像惯常的几种腔调。用沃德的话说，这些孩子应当被看见为他们自己，而不是负担，不是悲剧，也不是怜悯或励志的对象：卡拉安以近乎执拗的精确画着变形金刚，梅赫耶曾被认定活不过童年，如今二十二岁，推翻了所有关于他的预判，玛丽亚在沙滩上戴着墨镜举起手比出金属礼。
对收藏者而言，值得留意的一部分正在于这一结构上的选择。允许他人的图像与文字进入叙事序列的摄影书，比个人专著更难编好；而艾伦-斯托里的照片与家庭自身贡献之间的平衡，会把这本书定位于当下纪实摄影的自我协商之中，而非更早的倡导式摄影传统。书的编排与设计本身承担着论述，并不依赖某一张标志性照片。
GOST Books 一向出版介于报道与长篇作者性之间的作品，这本书延续了这条线索。艾伦-斯托里从售书中获得的收益将直接交给三位母亲，用于她们孩子的未来——这一安排也说明作品是在怎样的条件下完成的。关注纪实摄影如何与其被摄者重新协商关系的收藏者，会在其中看到一个经过深思的样本。
