《塞缪尔·福索》由5 Continents Editions于2004年12月出版，是罗马与维罗纳两场展览的图录。全书收录约120件创作于1975年至2003年间的作品，集中呈现这位艺术家如何把摄影中的“自我”变成持续变动的创作场域，而非单纯的自我记录。摆拍式自画像、服装转换，以及有意识的摄影表演，共同构成书中对身份问题的核心探讨。
这套选编的意义，在于它横跨了福索创作中的多个阶段与面向。这里的自我并不是固定不变的对象，而是一种可以被建构的角色：它可能俏皮、戏剧化、风格化，也可能带有不安与暧昧。福索反复让自己的身体面对镜头，借助服装、姿态和肖像摄影的既有规范，追问外表如何塑造身份。作品之间的反复、差异与转化，使阅读不止于单张图像，也需要留意整体编排所形成的节奏。这些照片让肖像中的服饰、表情和身体姿态成为可以比较的元素。观看者能够沿着同一位艺术家的变化，思考照相馆惯例与个人表演之间的关系。
本书首先是一部展览图录，由玛丽亚·弗朗切斯卡·博内蒂与G. Schlinkert担任编辑；这套编辑框架让不同阶段的自我呈现获得共同的历史参照。对认真收藏者而言，它值得关注之处在于覆盖面，以及它对福索自20世纪70年代中期至21世纪初图像实践的集中记录。该意大利语/英语版本为192页精装本，尺寸24×28厘米；这一尺度既能呈现不同作品之间的视觉区别，也保持了整个创作脉络的连续性。
