《艺术家的工作室》由5 Continents Editions于2005年出版，将工作室呈现为一种不只是生产艺术的场所，也是艺术身份被布置、居住并显现出来的空间。本书属于“奥赛博物馆摄影”系列，由多米尼克·德·丰特-雷奥撰写，收录与柯罗、德加、穆夏、博纳尔、罗丹等艺术家相关的工作室历史照片。
这些影像并非单纯的室内记录。画架、雕塑、家具、工具，以及艺术家身体与周围空间的关系，共同显示创作如何被安排，也显示艺术家如何在私人状态或镜头面前塑造自身形象。连续阅读这些照片，工作室便成为独立的历史主题：它同时受到工作方式、声望、记忆与自我呈现的影响。摄影将这些短暂或已经改变的工作场所保存为可供比较的材料，也使艺术创作背后的日常环境进入历史视野。
本书的独特之处，在于把摄影证据与艺术史解读置于同一框架中。作品关注空间本身，以及空间如何透露艺术生活的结构。通过不同工作室的对照，读者可以观察工具、作品、家具和人物之间的安排，理解实际工作环境与公开形象之间的联系。对于关注摄影作为文化记录、或研究现代欧洲艺术物质环境的收藏者而言，这是一部集中而审慎的参考性读物。
本版为2005年英语平装，96页，尺寸16×16厘米。方整而紧凑的开本贴合主题的亲密尺度；同时，它在面向博物馆语境的摄影系列中的位置，也赋予这本书清晰的书目与学术背景。
