《埃米尔·萨维特里》由5 Continents Editions于2011年出版，是第一部专门呈现这位摄影家的专著目录。萨维特里的创作形成于20世纪30至60年代巴黎的艺术与思想生活之中，也不断穿行于其间。他早年是画家，后来转向摄影；在艺术家、作家和旅居巴黎的知识分子之间往来，蒙帕纳斯的咖啡馆既是社交场所，也是他的工作环境。因此，他的摄影难以归入单一类型：报道、电影剧照、时装、肖像与裸体作品共同构成一种持续而敏锐的人文关注，指向具体的人及其所处环境。
本书并未把这些作品简单压缩为个人传记，而是呈现其创作的广度。萨维特里拍摄西班牙内战时期的共和派难民、皮加勒广场周边的普通生活，也为艺术家留下亲密而克制的肖像。他曾为马塞尔·卡尔内的《夜之门》和《青春之花》拍摄剧照，并为《Vogue》和《Harper’s Bazaar》从事时装摄影。书中还涉及他将姜戈·莱因哈特带入法国爵士乐界的经历，以及他与普雷韦尔兄弟、阿尔贝托·贾科梅蒂、安东·普里纳、维克多·布劳纳和奥斯卡·多明格斯等人的交往。
这种跨度之所以重要，是因为萨维特里的照片并不把现代巴黎塑造成静止的文化景观。它们记录了艺术交流、平民生活与职业委托交织而成的网络，观看者既身处其中，又保持着内向、审慎的观察距离。他的艺术家肖像和裸体作品尤其显露出一种亲密却不张扬的感受力。晚年重新回到绘画，也为这些摄影作品增添了富有张力的观看角度。
全书由苏菲·马莱西编选，收录92幅双色插图，共112页，法语／西班牙语双语，采用带折口的平装，尺寸为21 × 23厘米。对收藏者而言，它的重要性在于以相对集中的篇幅，梳理一位横跨多种媒介与职业领域的摄影家：其作品连接了绘画、摄影、电影、时装，以及巴黎咖啡馆文化所孕育的艺术网络。这既是一部扎实的入门性专著，也是一份清晰保存萨维特里独特位置的目录记录。
