Collier Schorr 的《8 Women》由 MACK 于 2014 年 4 月出版，收录了她从 1990 年代中期直至出版前夕的摄影作品。画面中的女性多与表演相关——艺术家、模特、音乐人——全书把拍摄现场处理为一种充满张力的协商，而非中立的记录。
Schorr 早期作品挪用时尚杂志广告，借此讨论作者身份与欲望，把女性凝视带入关于女性再现的争论。挪用是她的第一种媒介；在《8 Women》中她重新回到这一方法，将自己受委托拍摄的时尚照片与其他图像并置、对话。因此，这本书不是常规的时尚作品集，而是层层展开的追问：女性的图像如何被制造、流通与欲望化。
她为这些照片搭建的布景同时充当工作室。在时尚行业工作十年后，她利用这种条件，使影像取决于被拍摄者能否在欲望对象与身份执行者之间移动——那身份恰在拍摄的一刻被塑造。Schorr 在弃用画面与杂志撕页的再处理之间工作，追问那些渴望被观看的女性是谁，也追问承认这一点作为一种后女性主义立场，究竟包含怎样的力量。
对收藏者而言，这本书的价值在于上述持续的问题意识，而非某张孤立的名作。它把早期挪用、受委托的时尚拍摄以及工作室留下的痕迹连接为同一个关于观看与作者身份的计划。Schorr 并不消解欲望、表演与控制之间的矛盾，而是让矛盾保持可见。这使《8 Women》成为一份值得细读的实践记录，也适合关注女性主义与后女性主义摄影的收藏脉络。
