《Di sguincio, 1969–81》汇集了圭多·圭迪于1969年至1981年间使用小型相机拍摄的一百多幅黑白照片。书名意为“斜着”“眯眼看”或“从眼角望去”，既点出画面的偏斜视角，也说明这些作品拒绝一种一眼即可辨认的纪实观看。圭迪拍摄时不通过取景器确认画面，并以强闪光照明，使人物、身体、姿势、琐碎事件与空间片段在突然而有时近乎刺耳的遭遇中显现。
这些照片的对象来自圭迪身边的生活：切塞纳的家庭住宅、在特雷维索与他合住的朋友，以及威尼斯大学建筑学院的同事。然而，亲近并不等于直接的亲密。画面简峻，偶尔趋近抽象；相机、镜前之人和观看行为之间，则形成带有表演性质的张力。作品的情感始终与实验交织在一起：圭迪暂时放弃传统构图与视觉确认，探究摄影如何在不确定中生成。
MACK于2023年出版的这本144页作品，重现了圭迪当年的自制照片，保留其高反差、异常的模糊与清晰效果，以及斜置、时而难以辨认的手写注记。这些物质痕迹并非附属之物：照片上的印章、标记和偶尔人为制造的旧化效果，使它们成为质疑摄影真实性主张的“反文献”。与此同时，个人生活的碎片也映照出危机与社会价值观遭受挑战时期的意大利，作品吸收新现实主义与后现代主义的影响，并寻找新的形式。
对收藏者而言，本书值得关注之处，在于它集中呈现了圭迪早期与摄影媒介展开的探索性对话。时间在其中不只是被记录的主题，也是被经验、操弄并不断变得不稳定的因素。《Di sguincio》由此构成一份关于发明精神的凝练记录：它展示了一场贯穿圭迪终身创作的追问——摄影图像能够做到什么，又无法稳妥地声称什么。
