路易威登于2016年出版的《California》，并未以常规地理考察的方式描绘加利福尼亚。摄影师Kourtney Roy以彩色自拍进入当地景观，同时担任镜头后的作者与画面中的主角。她借用带有旧式意味的美国视觉符号，通过姿态、装束与人为布置，将一个看似熟悉的加州转化为略显错位、难以完全归类的舞台。
这种双重身份构成全书的方法核心。地点不只是背景，而是人物形象得以生成的现场；摄影也不再单纯承担观察与记录的功能，而成为一次次表演。书中的加州因而不是对州域面貌的全面概括，而是由文化想象和个人扮演共同塑造的空间。摄影者持续出现在图像中，也使“谁在观看、谁在制造形象”成为作品的一部分。
这册96页精装书收入路易威登Fashion Eye系列，采用大开本，以彩色照片配合法英双语文字。书末附有对Roy的访谈，让艺术家的言说与前面的图像形成补充。这样的编辑安排使本书同时触及艺术家书、时尚影像与地方摄影，却并未被其中任何一种类型完全限定。
对摄影书收藏而言，《California》的价值首先在于它集中呈现了Roy以自拍处理地点与身份的方式。加州提供景观、符号和既有神话，摄影师则以反复出现的身体重新组织这些材料。它值得关注的并非对一地的穷尽描述，而是风景与虚构人物之间持续而清晰的张力；对于关注建构摄影、摄影表演及旅行摄影书形式演变的读者，这是一册主题、方法与书籍形态彼此呼应的作品。
