赫尔曼·伦纳德的《Jazz》由 Bloomsbury USA 于2010年出版，汇集他自20世纪50年代以来拍摄的爵士世界。查理·帕克、艾拉·菲茨杰拉德、杜克·艾灵顿、比莉·哈乐黛、迪齐·吉莱斯皮与迈尔斯·戴维斯等人，不只以舞台上的名家身份出现，也置身于俱乐部、后台、深夜聚会和音乐家的住所之中。温顿·马萨利斯所作前言，则从音乐家的角度回应这批影像。
伦纳德与爵士圈的距离既是职业性的，也是私人而长期的。他同吉莱斯皮、戴维斯等人的友谊，使镜头得以越过正式演出的边界：聚光灯下的专注、登台前的停顿、散场后仍未结束的交谈，共同构成音乐生活的完整面貌。强烈光线与烟雾弥漫的空间赋予许多照片以戏剧张力，而较为安静的肖像，又让人物摆脱传奇名号的遮蔽，重新成为具体的创作者。
全书320页，将伦纳德广为人知的代表性照片与数十幅首次发表的作品并置。这样的编排不是简单扩充名作目录，而是把经典肖像放回其生成的场所、人际关系与工作情境。书中另收入讲述照片背景的文章，以及一篇与伦纳德的访谈；后者涉及其拍摄方法，为阅读影像提供直接的作者视角。
对摄影书收藏而言，本书的重要性不只在于人物阵容，更在于它持续考察爵士乐如何获得一种可辨识的视觉形象。伦纳德同时记录了现代爵士的创造者，以及支撑这种艺术形成的社交空间。舞台与私下时刻之间的转换、熟悉与未见作品之间的对照，加上摄影师本人的叙述，使这部精装摄影集成为理解肖像摄影、音乐史与20世纪文化图像关系的一项扎实文献。
