《Peter Lindbergh. On Fashion Photography》收入彼得·林德伯格四十年间创作的三百余幅作品。时装在这里并非季节更替的陈列，而是一种持续展开的人像摄影实践。林德伯格以人文立场和电影般的视觉语调处理人物；画面的吸引力常与内省并存，镜头前的人与身上的服装具有同等分量。

书中涉及的两个节点，清楚说明了这种方法如何形成。1980年，川久保玲邀请他拍摄 Comme des Garçons 广告，并给予充分的创作自由。1988年，他在马里布海滩拍下“白衬衫”系列，出镜者包括琳达·伊万格丽斯塔、克里斯蒂·特灵顿、塔佳娜·帕蒂茨等模特。作品以简洁、直接的方式重新组织了时装影像中的美：重要的不再只是精心修饰的外表，还有人物的在场、性格以及摄影者与被摄者之间的关系。

林德伯格的合作版图横跨设计师、模特、演员与音乐人。阿瑟丁·阿拉亚、乔治·阿玛尼、让-保罗·高缇耶、卡尔·拉格斐、山本耀司，乃至凯特·莫斯、娜奥米·坎贝尔、辛迪·克劳馥等均出现其中；夏洛特·兰普林、伊莎贝尔·于佩尔、麦当娜和让娜·莫罗则将视野带出传统时装摄影的边界。贯穿这些相遇的，是他对个体差异的坚持：人物不是可替换的理想范型，而以各自的克制、脆弱与力量进入画面。

这部由 TASCHEN 于2020年出版的440页精装本，以英语、法语和德语呈现，并收入一篇根据2016年访谈修订的导言，使摄影家的自述与作品彼此参照。对严肃收藏者而言，其意义首先来自材料的集中与时间跨度：它为考察林德伯格的合作关系、视觉语言及美学观念如何演变，也为理解数十年间时装摄影的转向，提供了一部扎实而连贯的作品汇编。