Elaine Ling的《Mongolia: Land of the Deer Stone》以明确而集中的对象展开：散布于蒙古戈壁的古老石迹，以及它们至今仍置身其中的文化环境。2002至2008年间，Ling五度前往蒙古，拍摄鹿石、突厥石刻，以及与萨满传统相关的敖包（ovoo）。长期而反复的观察，使本书超越一般地域图志，转而考察纪念物、仪式形式与当代生活如何共存于同一片辽阔土地。
Ling对荒漠题材的持续兴趣，体现为由光线、基本形体和大片留白构成的画面。她使用4×5英寸宝丽来底片，将石头同时视作实体与时间的标记。雕刻或堆叠的形态立于荒漠、高原和山脉之间；关于游牧人群的照片，则把观看带入更亲近的尺度。风景在这里并非空旷背景，也不被处理成奇观，而是决定遗迹与人物如何显现其分量的空间条件。
这组作品还包含清晰的历史张力。古代遗存与蒙古社会中佛教传统的复兴并置，而这些传统曾在苏联影响时期受到压制。Ling没有把考古对象从现实生活中抽离；她让延续、断裂与重新实践同时留在照片里，也避免将其简化为消逝或复苏的单线叙事。摄影策展人Alison Devine Nordström所撰导言，则进一步阐释了这些作品克制而富于抒情性的观看方式。
本书由Lodima Press于2009年出版，为151页精装本。它并不试图提供蒙古的全景式说明，而是一项历时六年的专注研究。对严肃摄影书收藏而言，其意义来自荒漠摄影、古代物质文化与近距离人文接触的少见交汇。Ling以节制的视觉语言赋予对象尊严，却不刻意制造宏伟感，使历史最终通过地貌、形体与仍在延续的传统被具体感知。
