亚历克斯·马约利的《Libera Me, Book I》由 Trolley Books 于2010年出版。全书以二十七幅黑白肖像集中审视面孔：环境线索被彻底削减，画面只留下自上方照亮的脸。统一而严厉的形式，使肖像不再主要承担人物传记的功能，而成为讨论表演、暴露、身份与死亡的场所。
作品受到路易吉·皮兰德娄戏剧《六个寻找作者的剧中人》启发，并由“人生皆在扮演”这一命题展开。整个构想分为 Persona、Libera Me 与 Lacrimosa 三个部分，本书聚焦首章 Persona。失落、分离、天堂与地狱构成其思想背景，却没有被直接图解；戏剧化的光线和孤立的表情，让每位被摄者游移于真实个体与社会角色之间。
连续观看时，重复本身成为辨析的方法。面孔、暗部与顶光构成近乎不变的视觉语法，目光的方向、肌肉的紧张和自我呈现的细微差别因而格外突出。来自上方的光既像启示，也近似审讯，并唤起宗教性的联想，却不把作品限定在某一种教义之中。判断权始终悬置于摄影者、被摄者和观看者之间。
这部48页的大开本精装书并不追求百科式铺陈，而以节制维持强度。它对摄影书收藏的意义，来自观念、拍摄方式与系列结构之间的紧密对应：一套受到严格控制的肖像类型，如何在极少解释的情况下承载戏剧性与存在主义问题。对于关注当代肖像、舞台化摄影语言，以及书籍如何组织持续视觉论证的收藏者，这是一项值得细读其累积效应的作品。
