Rizzoli于2023年出版的《Movement at the Still Point: An Ode to Dance》，将马克·曼擅长的影棚肖像方法用于一个不断试图逸出画面的主题。全书240页，舞者时而静立，时而迸发于动作之中；镜头记录的不只是身体线条和手势，也包括力量、专注与情感显现。书名中“运动”与“静止点”的张力，正是这部作品所面对的摄影命题。

曼以一块陈旧的单色平纹细布搭建简洁背景，借此向欧文·佩恩致意。舞台布景和戏剧情节被撤去后，姿态、动势与表情成为画面的核心。摄影师在这里采取较为观察式的立场，不以统一的编排支配人物，而是注视舞者如何在镜头前作出身体判断，以及一个规范姿势向另一个姿势转换时短暂而难以重复的状态。

书中人物横跨芭蕾、爵士、非洲舞、踢踏、百老汇、嘻哈与交谊舞等门类，并包括阿尔文·艾利美国舞蹈剧院、美国芭蕾舞剧院、玛莎·葛兰姆舞团和纽约市芭蕾舞团的首席及主要舞者。米斯蒂·科普兰、卡门·德·拉瓦拉德、泰勒·佩克、奇塔·里维拉、詹姆斯·怀特塞德、奥马里·怀尔斯与辛颖等亦在其中。跨流派、跨世代的阵容被置于同一影棚条件下，各自的身体语言仍保持清晰差异。

对于关注肖像摄影与表演艺术图像的收藏者，本书的价值首先来自其明确而持续的视觉结构。它并不试图以静态画面替代完整演出，而是考察舞蹈如何被转换为摄影：单一背景维持形式上的连贯，丰富的舞者谱系拓宽观察范围，静止与动作的交替则让两种以时间为基础的艺术，在快门开启的一刻发生直接对话。