杰克·皮尔森的《The Hungry Years》汇集其在20世纪80年代拍摄的早期作品，将亲密关系、个人记忆与特定时代的社会气氛并置。此书由Damiani于2017年出版，共104页；其中的照片自1990年起陆续被制作为摄影版次。皮尔森在艾滋病危机笼罩的年代形成自己的艺术语言，因此，画面中的私人感受始终与一场更广泛的集体危机保持着紧张而难以分割的联系。
皮尔森常以朋友为模特，使作品带有鲜明的自传性质，却不把照片简化为直白的自我表白。男性身体、同性情欲与传统美国文化意象彼此交错；明亮色彩和诱惑性的魅力，又被疏离感悄然牵制。日常场景由此显露出陌生、暧昧的一面。孤独与不安潜伏其中，偶尔出现的机敏幽默，则使忧郁不至于成为唯一的情绪基调。
记忆、迷恋与缺席构成这批作品更深层的线索。过去并未被整理成稳定的历史，而是通过仍然可见之物，以及已经消失的人与经验，持续显露其不确定性。欢愉和内省在这里并不互相排斥；希望也不是轻易给予的安慰，而是在欲望、失落和回忆之间反复出现的主题。
对关注摄影书如何呈现艺术家形成期的收藏者而言，《The Hungry Years》的意义正在于这种集中性。它把皮尔森早期的摄影语言置于个人经历、酷儿欲望和艾滋病时代背景的交点，并保留其复杂而矛盾的情感色调。书中汇聚的80年代作品表明，他如何从友谊、魅惑、渴望与失去之中提炼出一种亲密的视觉词汇，又如何在最寻常的生活表面下发现不安与异样。
