TASCHEN于2013年出版的《Willy Ronis》，以192页篇幅梳理这位与巴黎街道、咖啡馆及工人社区密切相连的摄影者。书中的城市并非供人远观的建筑景观，而是由男人、女人与儿童共同构成的生活场域。街角、室内和公共空间承载着日常活动，也保留了二十世纪法国社会的具体质感；巴黎与居住其中的人，始终无法分开理解。
罗尼斯惯于借助现场光线，在寻常生活中等待短暂而准确的瞬间。一个手势、一次偶遇或一段微不足道的日常仪式，经由严谨构图获得清晰形式，却没有失去事件初现时的自然感。他曾以耐心、思考、偶然、形式与时间概括自己的方法。这些要素在作品中彼此制衡：抒情性来自持续观察，而非对巴黎风情的简单美化。
本书在罗尼斯的密切合作下完成，并采用其档案中的影像，以跨越职业生涯的视野呈现其摄影实践。Jean-Claude Gautrand列名为贡献者，文字采用英语、法语和德语。档案基础、职业脉络与多语种文本相结合，使它既适合作为认识罗尼斯的入口，也能为熟悉其经典巴黎影像的读者提供较为完整的参照。
对摄影书收藏而言，这一册的价值首先在于主题与观看方式的集中呈现，而不依赖稀缺性的叙述。它把形式控制、对偶发时刻的敏感，以及对法国普通生活的长期关注并置起来。关注二十世纪巴黎、具有社会意识的街头摄影，或纪实观察如何转化为诗性形式的收藏者，可由此辨认罗尼斯作品内部持续而稳定的结构。
