威廉·克莱因的《In and Out of Fashion》集中呈现其时尚摄影，将一个依靠展示、表演与不断更替而运转的行业纳入持续观察。此书由兰登书屋于1994年出版，并配合纽约国际摄影中心的展览推出；出版时，它被界定为首部专门梳理克莱因时尚作品的著作。因此，时尚在这里并非其创作生涯中的商业旁支，而是理解其摄影实践的一条明确线索。
全书254页，以黑白和彩色影像构成对时尚世界的内部观看。模特、服装、肖像以及行业自身的运作结构彼此交叠，视线在完成后的时尚图像与生产图像的环境之间移动。时尚由此不只是衣饰的连续陈列，也是一套由姿态、个性、传播和商业共同塑造的视觉制度。
书名中的“进入”与“离开”，也提示了克莱因所处的位置：他在时尚体系内部工作，同时保留观察其惯例的距离。书中照片既可以作为时尚摄影阅读，也记录了制造这些形象的人物与机制。黑白和彩色并置，使不同的摄影语言在同一序列中共存，避免把这个多层次的领域归结为单一风格。
对摄影书收藏者而言，本书的重要性首先来自其清晰的专题范围，以及它与重要机构展览的直接联系。这部1994年初版精装本并非泛泛的生涯回顾，而是一项聚焦性的出版计划：它把克莱因的个人创作、时尚摄影的历史语境和展览中的重新审视结合起来。其值得关注之处，在于书籍编排如何把商业影像扩展为对时尚文化的连续研究。
