1964年，年轻的阿瑟·特雷斯初到旧金山，随即把镜头对准街道。《San Francisco 1964》收录的六十四幅照片并非一套城市明信片式的景观汇编。郑重摆姿的街头肖像，与商店橱窗、招牌及地方性细节的即兴记录并置；人物和建筑环境相互牵引，寻常生活不时显出荒诞的边缘。这种日常与异样交错的观察，也成为特雷斯后来创作中的持续线索。
拍摄时点本身意味深长。那年夏天，旧金山既承办第二十八届共和党全国代表大会，也迎来披头士首次北美巡演的开端。特雷斯没有把相机局限于新闻事件，而是留意公共空间中的举止、商业展示与偶然细节。由此形成的并非事件图解，而是一座城市处在文化震荡前夕的侧面记录。
本书由Prestel于2012年出版，为111页精装本，将这批早期底片在拍摄数十年后集中呈现。书中包含七十五幅双色调图版，并配有交代历史背景的导论及特雷斯访谈，后者涉及照片的拍摄经过与重新发现。图像、时代说明和摄影师自述共同构成阅读框架，使这批作品既保留街头摄影的直接性，也获得清晰的创作语境。
对收藏者而言，本书的价值首先在于它所呈现的职业生涯坐标。特雷斯日后以梦境般的摆拍影像著称，而这些旧金山照片让人看到，那些关于平凡与怪诞、现实与心理暗示之间界线的兴趣，早已存在于他的现场观察之中。因此，它既是一份美国城市处于关键年代的视觉档案，也是理解一位摄影家早期观看方式的集中材料，尤其适合关注战后美国街头摄影与个人语言形成过程的收藏体系。
