杰里·N. 尤斯曼的《Referencing Art》汇集跨越五个十年的摄影作品，主题明确而集中：艺术史中的作品与观念，如何持续进入他的想象与创作。此书由 Nazraeli Press 于2004年出版，共64页。它没有把艺术史视为静止的经典谱系，而是将其呈现为一种仍可回应、转换并继续思考的视觉资源，也由此揭示尤斯曼创作中较少被单独讨论的一面。

书中的指涉横跨摄影、绘画、雕塑、超现实主义与观念艺术，涉及曼·雷、马克斯·恩斯特、阿尔贝托·贾科梅蒂、安塞尔·亚当斯、马塞尔·杜尚和亚历山大·考尔德等人。这些影像并非对名作的复制，也不是图解式的艺术史注脚。尤斯曼把长久留存在意识中的艺术经验纳入自身语言，通过摄影蒙太奇，将辨认转化为联想，把致意变成一种主动的创作方法。

亚历克斯·阿尔贝罗与诺拉·M. 阿尔特合著的五页文章《Imagination and the Image》为作品提供了批评框架，却没有取代艺术家关于影响与亲近感的个人叙述。全书兼具回顾性与专题性：不以完整生涯为目标，而是从漫长创作时期中抽取一条连贯线索，考察他与不同艺术家、流派及视觉命题之间持续发生的对话。

对严肃收藏者而言，本书的重要性正在于这种克制而清晰的聚焦。它不是宽泛的尤斯曼作品总览，而是把“影响”作为摄影实践的一部分加以辨识，使其在数十年的作品之间显现。因而，《Referencing Art》既可作为理解尤斯曼摄影蒙太奇的专题文本，也提供了一个边界严谨的案例：摄影家如何观看艺术史，并以新的图像回应它。