在《绘画照片》中，理查德·米斯拉克将其大画幅镜头从自然沙漠转向了大都会艺术博物馆和以色列博物馆等主要博物馆的策划环境。米斯拉克并没有捕捉完整的画布，而是专注于杰作的“切片”——画框的边缘、孤立的手势或被忽视的角落。通过重新拍摄这些细节，他将这些绘画视为体现“昭昭天命”等欧洲中心主义意识形态的文化产物。本书制作精美，包含73幅四色照片和四个多页折页，并附有纳夫乔提卡·库马尔（Navjotika Kumar）的学术论文和韦斯顿·内夫（Weston Naef）的跋。这部作品代表了米斯拉克创作的重要转型，弥合了传统纪实摄影与现代挪用艺术之间的鸿沟。
