迈克尔·柯林斯的《Landscape and Industry》以大画幅相机拍摄英国、欧洲大陆与美国的工业景观。题材从巴特西发电站、伯明翰汽车工厂和宾夕法尼亚煤矿，延伸至贝德福德砖厂、胡半岛的工业遗存，以及伦敦、纽约、巴黎的城市景观。工业在书中并非孤立对象，而是嵌入土地、建筑与都市空间的一种现实力量。
这组作品有意识地把两种历史传统置于同一框架：一边是早期工业“记录照片”克制而明确的描述方式，另一边是十九世纪自然主义绘画。柯林斯将二者引入当代艺术语境，使影像既保留对场所、结构和物质事实的关注，也承接绘画组织景观的视角。摄影的文献属性与造型意识因此并行，而非彼此排斥。
跨地域的编排使“工业景观”不再等同于某个地区或某类建筑。发电、汽车制造、采煤、制砖、城市扩张与工业残迹被放在一起观看；英国、欧洲与美国之间的移动，则建立起一条可供比较的线索。工厂、基础设施、都市和被工业改变的地貌，由此显现为一段相互关联的视觉历史。
本书由 Dewi Lewis Publishing 于2014年出版，为144页精装摄影专著。对关注风景摄影、建筑摄影及摄影描述传统的收藏者而言，其意义在于主题与方法的集中：柯林斯把工业记录影像的实证性，同十九世纪绘画的构图遗产连接起来，并将这种方法用于一组横跨大西洋的对象。它所提出的核心问题并不局限于工业设施本身，而在于工业如何进入景观的再现，乃至改变“景观”一词的边界。
