1974年1月9日，约瑟夫·博伊斯首次抵达美国，与他同行的是克劳斯·施泰克和格哈德·施泰德尔。这趟经过纽约、芝加哥与明尼阿波利斯的行程，并非通常意义上的访问，而是一场在飞机、出租车、旅馆、大学和画廊之间持续展开的表演。《Joseph Beuys: Beuys in America》汇集了旅途中形成的大量摄影记录，将公开演讲、即兴行动以及看似平常的移动与停顿，纳入同一件延展性的作品之中。
在纽约新学院，博伊斯连续数小时阐释“社会雕塑”观念，并在三块大型黑板上作画。芝加哥的争议性演讲之外，他还在传记剧院附近即兴重演美国匪徒约翰·迪林杰之死；到了明尼阿波利斯，记者会、讨论和在百货商店里的长时间步行又构成新的段落。经过编排，这些事件显出博伊斯如何把言说、身体移动、现场相遇与偶发情境都转化为艺术材料。美国不只是背景，更是其思想与公众、城市空间及地方历史发生碰撞的场域。
回到德国后，数百张照片与数小时录像虽已汇集，书稿却延宕多年。直到1985年10月、去世前不久，博伊斯才最终确定全书次序；首版随后于1987年问世。因此，本书的序列并非后人替艺术家补写的回顾，而是博伊斯经过长期斟酌后，对这次行动应如何被观看和记忆所作的决定。
施泰德尔于2022年出版的这部224页精装本，由施泰克与施泰德尔重新构想。对收藏者而言，其意义不在于抽取若干独立名作，而在于完整观察行动、摄影记录与编辑次序如何彼此塑造。它保存了一场由艺术家、见证者和出版者共同完成的合作，也具体呈现了短暂表演如何转化为持久的书籍形式：摄影在此既是档案，也是创作素材，更是作品本身的延伸。
