Aperture于1986年出版的《Los Angeles Spring》，以罗伯特·亚当斯的摄影重新观看洛杉矶。这里没有城市宣传中惯常的地标与繁华景观；镜头所面对的，是一片持续受到人类活动塑造、也因此留下损伤的土地。作为一部关于洛杉矶的风景摄影作品，本书把残存的美与环境的耗损置于同一视野之中，其判断来自冷静观察，而非戏剧化的渲染。
书名中的“春天”通常意味着复苏，但作品提出的并非轻快的季节寓言。亚当斯让摄影同时承担两种功能：它既指出人对土地的破坏，也保存眼前仍可辨认的秩序与美。正是这种并置形成了全书的张力——美感不能替损害开脱，批判也不必排斥清晰、节制与凝视的耐心。洛杉矶由此既不是未受侵扰的乐园，也不只是衰败的象征，而是一处意义彼此争夺的景观。
全书59页，篇幅紧凑，使“吸引”与“控诉”之间的对峙保持集中，不被扩展成面面俱到的城市调查。约25.4×31.75厘米的横向精装开本，顺应风景图像的展开方式，同时仍保留一本简洁摄影书应有的尺度与节奏。
对收藏者而言，这册书的重要性首先在于它是Aperture于1986年推出的第一版，呈现了该项目最初的出版形态。它记录了摄影如何在特定年代观看洛杉矶，也触及风景摄影长期面对的难题：如何诚实地表现一处遭到损伤的地方，而不否认其中依然存在的美。作品没有消解这一矛盾，反而以克制而明确的方式将其保留下来。
