荒木经惟的《Araki: Impossible Love: Vintage Photographs》将早期东京系列与较近时期的宝丽来拼贴、新制作的幻灯片作品并置。私密的性场景与街头无名行人、衣着严整的上班族相邻出现;东京因而不是一个完整而稳定的主题,而是由暴露与克制、熟悉与疏离、欲望与社会规范共同构成的冲突现场。
这些反差也是荒木观察日本社会的方式。镜头在公共领域与私人空间之间移动,不断触碰亲密和匿名、现实和梦境的边界。裸体、性与身体以直接的姿态进入画面,但摄影者与对象之间强烈的情感及身体距离,又使作品无法被简单归入冷眼旁观式的窥视。荒木并未隐身于相机之后;他的在场本身,就是照片关系结构的一部分。
本书的独特之处,在于时间跨度与图像形式彼此交叉。早期东京摄影和后来具有即时性的宝丽来、经过重组的拼贴共同编排,幻灯片材料则引入另一种观看与联想方式。全书以368页容纳319幅图像,并不把这些作品整理成单线发展的回顾史,而是让相似的母题在不同年代和媒介中反复出现:身体如何被观看,都市生活如何制造距离,私人经验又如何进入公共图像。
此书由Steidl与C/O Berlin联合出版,并与C/O Berlin于2018至2019年举办的展览相关。对于严肃的摄影书收藏者,它的意义不依赖版本稀缺等外在条件,而在于集中呈现荒木创作中的延续与变形。不同阶段、媒介及社会场景的并列,为理解他如何持续改写身体、相机与都市之间的关系,提供了一部结构清晰而内容密集的文献。