在《梦境占卜》中，特立尼达·卡里略将镜头转向植物世界，延续了她长久以来以梦的逻辑组织画面的方式。书中反复出现的植物与草药，主要在秘鲁拍摄，却并不作为植物学标本呈现，而是介于生死之间的梦空间里的媒介。关于这本书的起点，卡里略说，那是一场个人的风暴，把她引向植物，也引向秘鲁的祖先知识。144页的图像与文本共同营造出一种预感和游戏感并存的氛围，这种气质贯穿在整本书的节奏里。

对卡里略而言，植物、梦与歌彼此相通，唱歌既是日常实践，也是与土地、死者沟通的方式。她也把这种理解带进摄影：长时间曝光和多重曝光让时间的同时性留在影像上，也让被摄对象带上一种震颤的、成倍的气息。这些方法呼应着她作品中的一个认识：摄影能够发现肉眼看不见的东西。这本书延续了卡里略将自传、植物志与仪式交织在一起的创作方式，像是把不同时期的印迹叠放在同一张画面上。

卡里略并不把作品限定为摄影，她在音乐、文本与表演上的实践与《梦境占卜》的编辑、排序密不可分。书中收录豪尔赫·维亚科尔塔的后记，整体设计由埃里克·达尔·帕尔梅负责，使图像序列与文本、装帧之间保持了一种克制的呼应。因为这本书的编排和出版本身属于一个跨学科项目，单独把它当作一本摄影集来读，会错过它在作品脉络中的位置。

对收藏者而言，这本题材并不讨巧的书值得留意：它长期围绕植物展开探索，处理的却是植物、死亡与风景之间难以捉摸的关系，以及摄影参与仪式的方式。这组作品主要在秘鲁拍摄。植物不只是可供辨识的外形，也牵涉祖传知识、个人经验与不可见的联系；照片因此需要和文本一起阅读，而不能仅被当作自然题材的图册。它适合关注北欧当代摄影书，以及关注镜头艺术跨学科转向的收藏脉络。初版由Skogen förlag出版，限量300册。