梅根·里彭霍夫的《沿岸漂移 + 群落交错区》收录了两组无相机蓝晒作品，它们在天气与水的直接参与中完成。《沿岸漂移》一名取自地质学术语，指风浪搬运沙砾的过程。感光纸被放置在海岸边缘，海浪、雨水、风与沉积物侵蚀感光涂层，印相在阳光下曝光，同时被周围的海水冲刷。《群落交错区》则把合作对象从海浪转向降水：雨、雪、冰、雾激活相纸，相纸依靠即使猛烈风暴中依然存在的微弱天光完成曝光。里彭霍夫把经过化学处理的纸张披挂在风倒的树枝、巨石、垃圾桶与栅栏上，水在荒野与建成环境中的流动因此被记录下来。

这些图像是严格意义上的索引：每一幅都是某个地点与某段时长的痕迹，而非对某地的描绘。由于蓝晒并未被完全定影，它们会随着之后接触的环境继续变化，创作与毁坏之间的界线因此模糊。里彭霍夫重新拍摄图像演变中的某些瞬间，以多联屏形式呈现，命名为《连续体》。书中因此同时容纳易变的原作，以及针对一个不肯停止的过程所留下的静态记录。出版方把这种再拍摄视为对摄影在当代人类经验中位置的一种隐喻。

该书由 Radius Books 与 Yossi Milo 联合出版，精装，以 Z 形装订容纳两册，共 224 页、约 100 幅图像，收入夏洛特·科顿与约书亚·庄撰写的文字。里彭霍夫是全书的摄影作者；两位作者与出版社提供的是语境与论述，而非图像。两册的结构让海洋系列与降水系列并排阅读，作为同一类实验的两种形态——让风景自行书写图像，也让《连续体》序列有空间与其所记录的原作一起展开。

对于关注过程导向摄影的藏家而言，这本书的分量在于它让什么变得可见：元素留下痕迹，光与水完成显影，结果持续漂移。主题正是无常本身，而书籍设计并未把这种状态整理干净。它记录了一项持续的追问——在没有相机的情况下，照片如何承载时间与地点，并把这一追问保存为可以反复翻读的形态。