《螳螂》并不是对森山大道创作生涯的巡礼，而是把一卷胶片在曝光数十年之后重新检视。书中的二十一张画面全部来自同一张印有1987年日期的接触印样，以双色版放大、满版印刷，收在四十八页之内。它记录的与其说是某个对象，不如说是拍摄行为本身：森山对一个题材拍到满意，再转向下一个，如此重复三次，全书因此形成三个他并未预先设计的章节。
序列从一张特写开始：一只螳螂停在森山的朋友、同代摄影家深濑昌久的手上。数格之后，森山骤然停手，同一卷胶片在别处的公寓室内继续下去。一位女性被摄者不自觉地、缓慢地摆出近似螳螂的姿态，随后又过渡到另一组神秘的肖像；这组肖像看似超越时间，唯有前面那些画格泄露了它的来历。反身性正是要害：一位以庞杂而地理上不断游移的作品著称的摄影家，此番让一张时隔多年重看的接触印样成为全书真正的主角。
该书由 Nazraeli Press 出版，属 NZ Library 系列，硬面精装附函套，共四十八页；除照片序列本身之外，没有添加任何中介性的文字。小尺寸底片被放大至满版，使颗粒、阴影以及职业摄影家注意力偶然落下的痕迹，都成为书的肌理。在这里，编辑与设计无法与意义分开：编排不是记录性的，而是累积性的，它要求读者把这本书当作一个序列来读，而不是一册单张照片的合集。
关注森山大道或以摄影书为形式的收藏者，值得细看此书。一个异常狭窄的出发点——一卷胶片、一个年份、一条注意力的线索——使它区别于他书目中占多数的概览式画册；而它在同一套艺术家书系列中的位置，又把它安放在2010年代一个特定的出版计划之内。它是一次集中的示范：编排与复制如何让“拍下一张照片”这件事本身成为一本书的主题。
